张存良：丹青绘故乡 翰墨传家风

　　新甘肃·甘肃农民报记者 杨诗卉

　　临近傍晚，临洮县存良手抓城迎来客流高峰，店内食客熙熙攘攘，服务员穿梭其中。当食客流连于各色美食时，未曾注意到存良手抓城内还有另一层巧思——从墙上的装饰画到餐具的包装袋，都有精美的书画元素。

　　山间流淌的溪水，深谷密林中的飞鸟，高唱牧歌的西北汉子……这些书画作品充满着乡土生活气息，画面构图雄浑、线条细腻、着色大胆、气势磅礴，给人强烈的视觉冲击与美的享受。

　　这些创作与巧思均出自老板张存良和他的家人们。

　　张存良出生于1962年，虽然年近花甲，但依然步履矫健、目光炯炯、精神矍铄。

　　张存良正在画画。

　　从生活故乡到精神原乡

　　张存良，定西市临洮县洛家窑村人。

　　洛家窑村地处临洮与康乐两县交界处，交通不便，边远偏僻，自然条件比较差。也正是在这样的环境中，张存良从小就练就了吃苦耐劳、勇于拼搏、不屈不挠的坚强性格。

　　孩童时代的张存良就喜欢画画。他就地取材，家中烧灶火时，就用烧火棍在地上画；放羊闲暇时，他用树枝在山坡上画。农村的牛、羊、马、鸡、兔、鸭成为他不花钱的模特；大山、树林、泉水成了他天然的景色；小土屋、篱笆墙、水磨坊成了他身边自然的素材。洛家窑的山山水水，沟沟洼洼，村庄院落，家禽飞鸟，在张存良的眼里都是有情感的，都是他创作画画取之不尽、用之不竭的源泉。

　　如今，翻阅欣赏张存良的一幅幅作品，能感受到在他的心中有一个坐标，这就是养育了他的故乡，他所有作品都是围绕着这个坐标而展开。心连故乡是他作品的主旋律，情深意浓、笔法细腻、着色独特、构图新颖是他作品的显著特色。

　　从老板到画家

　　1996年，张存良不得不把画画的奢望装进行囊，把艺术的梦想藏在心里，和妻子高冬梅走出洛家窑，去临洮县城做起了小本生意开办手抓羊肉店。铺面由小到大，经验由少到多，他靠着诚实守信、热情服务坚持下来了。现已成为临洮餐饮界的一个知名品牌。

　　张存良也从当年那个虎头虎脑、无惧无畏、敢拼敢冲的小伙子，成功地在临洮县城站稳了脚跟。

　　多年来，不论生意再忙张存良也一直挂念心中的梦想。一有闲暇时间，他就刻苦自学，潜心研究中国画。

　　2012年至2019年，为了提升自己的理论水平和艺术造诣，张存良夫妻俩负笈进京，拜名师学画。

　　长达7年多的时间里。他先后在中央美术学院中国画高级研修班，荣宝斋画院中国画高级研修班，中国人民大学画院中国书画课题班进修。妻子高冬梅在做饭洗衣之余，也和张存良一起学画画。

　　一次，他俩去北京郊区写生，巧遇著名画家、中国国家画院副院长范扬带学员写生。范扬看了高冬梅的画觉得非常新奇，欣赏的同时，欣然为其画题字。

　　自此，张存良便开始在画笔中探索，勤勤恳恳，在人生的空白处找寻画画，也重新定义着自己。

　　在大师们的亲自指导下，张存良的艺术水平突飞猛进，作品也频频亮相中国美术家协会举办的展览上。他的中国画《相依》《清风徐来》《禅之夜色》等，分别在国家级、省级画展中入选。2017年，张存良加入了中国美术家协会、中国工笔画学会，成为甘肃少数民族农民画家中的佼佼者。

　　“画中包含着人生的酸甜苦辣，灵感也源于生活，画画时要理解其中精神内涵，而不是千篇一律地模仿。”张存良对于画画有着自己独到的理解。

　　从一个人到全家人

　　中国画含蓄、凝重、借景传情、画以载道。而张存良也将这种传统和审美观念传递给了家人。如今，一个大家庭几乎所有成员身上都有一股文人素质，画家基因。

　　妻子高冬梅的作品《陶》在市女性美术作品展中获优秀奖；大儿子张文龙在繁忙的工作之余也临帖学书；三个儿媳的作品潇洒、飘逸，洋溢着一种盎然生机、蓬勃朝气，还有一种女性的温柔与细腻，在省、市、县美展中获奖；孙辈们小小年纪就已展露书画天赋，在学校书画比赛中屡屡获奖。

　　“通过画画这种兴趣爱好，全家人更加紧密地聚集到一起。我们一家人把画画作为一种缘分，共同商讨、共同提高，在这种气氛中，家中三代人也不断地探究书画之路。”张存良说。

　　墨香溢出家庭，同时也飘进了校园。

　　从2018年开始，张存良就在母校临洮中学举办“存良杯”师生书写大赛，每次有超千名师生参加。“希望孩子们通过书写毛笔字，能更真实深刻地体会到文化的传承，其次，通过坚持书写，对文字的认识、对审美的提高、对心性的修养，都有非常大的好处。”张存良说。

　　谈及未来，张存良充满期待，“希望接下来用三到四年的时间，家中的成员每人可以绘制三到五十幅精品，到时候全家人的作品可以一起展出。”