艺术家曹俊的艺术清单——用过往和未来的艺术，问候2023

　　曹俊是旅居海外的艺术家，1966年出生于江苏省泰州姜堰，他有着从“理科男”到“艺术生”的经历，又以多语种的交流能力，在东西方的艺术世界之间穿行。

　　2009年，由中华人民共和国驻新西兰大使馆、新西兰驻华大使馆、中国国际书画艺术研究会联合主办的“新西兰认识中国——曹俊画展”在中国美术馆开幕。曹俊用中国的笔墨创作了一批能让西方人看懂并喜爱的中国画。

　　2022年10月，适逢荣宝斋成立350周年，曹俊在荣宝斋举办了《回归》艺术作品展，意在艺术回归本心，艺术家回归祖国。他探索创作“新宋式”中国画，被视为中国画坛创新派代表之一，让世界看到了当代中国艺术在国际语境中的勃勃生机与华彩绽放。他的作品在美国学术界被重点研究，他的名字被西方艺术品公司用以命名一种水彩颜料。

　　多年来，曹俊一直在探索中创新，并将科技与艺术融合，创作了虚拟现实艺术作品《宇宙，你好！》。今天，在《我的艺术清单》现场，他用虚拟的画笔，为大家送上了一份特殊的新年礼物。

　　泰山经石峪

　　打开了他的书法架构

　　自幼学习书法的曹俊，为什么说经石峪打开了他的书法架构？当年，寒冬腊月的操场上，他用大毛笔在寒冷中写下的字闪烁着光芒，那是经石峪对他的艺术启迪。山石之上镌刻着怎样的艺术密码？曹俊将答案写在艺术清单的第一个作品中。

　　“曹俊蓝”是什么颜色

　　2020年，一场名为“blue（蓝色）”的展览在美国纳苏郡艺术博物馆举办，展览海报上是大家熟悉的马蒂斯、毕加索、克莱因、雷诺，曹俊的名字紧随其后。节目现场，曹俊展示了以他名字命名的“曹俊蓝”，作为采矿工程专业出身的艺术家，这是理工科的技术和艺术的思维相融而来的新物质。

　　杨慎《临江仙·滚滚长江东逝水》

　　让他在低谷中安然前行

　　《临江仙·滚滚长江东逝水》是杨慎的作品，诠释了作者宏大的宇宙观和深刻的哲学思想。在曹俊的理解中，“这首词中的宇宙观，对大自然的认知，是一种‘高级’的生命体验”。

　　（曹俊演唱《滚滚长江东逝水》）

　　火车上读得痛哭流涕的作品

　　“当我付出，我便付出我的全部。”当曹俊说出这句名言时，“青艺团”的小伙伴一下就猜到了他要分享的艺术作品是《渴望生活：梵高传》。

　　当年，29岁的曹俊坐一夜绿皮火车拜访著名画家冯大中先生，一夜舟车劳顿后，有幸欣赏了恩师冯大中先生一天的绘画，又按图索骥找到了恩师画中的山水场景。临行时，冯大中先生给他买了一张软卧票，以及“搬得动多少就拿多少”的宣纸和画笔。在返程的火车上，曹俊读着冯大中先生的儿子冯海涛赠予的《渴望生活：梵高传》，忘记了旅途的奔波劳累，被梵高打动时也读懂了梵高，他不禁泪如雨下。

　　临摹三十多遍的《溪山行旅图》

　　和百听不厌的《梁祝》

　　《溪山行旅图》是北宋画家范宽创作的一幅绢本墨笔画，画作右上角有明代书法家董其昌题写的“北宋范中立溪山行旅图”十个字，阔叶树荫间有范宽签名。“《溪山行旅图》呈现了非常成熟的中国山水绘画的样式，勾、皴、点、染的结构，描绘出山川的骨骼和灵魂。”

　　小提琴协奏曲《梁祝》是中国音乐史上的经典之作，在曹俊的生命中，《梁祝》呈现了他艺术创作的思维方式，“用西洋的乐器彰显了中国民乐，甚至中国戏曲的美好”。

　　节目现场的艺术分享课

　　与其说节目是曹俊的“艺术分享课”，不如说演播室成了曹俊的“乐园”。他以现代语境的表达，为我们分享了王希孟的《千里江山图》、梵高的《星月夜》、蒙克的《呐喊》、莫奈的《睡莲》、毕加索的《格尔尼卡》。这些大师之作，深意掩藏在盛名之下，曹俊就像打开一座座缤纷宝库的魔法师，一语道破真谛，看美就在身边。

　　曹俊在演播室展示了自己的代表作，又带我们来到位于北京首钢一高炉·SoReal元宇宙乐园的画作展厅参观。

　　无论是他的“新宋式”作品，还是在展厅陈列的现代作品《春》《秋》《大闹天宫》《文明之河》，画里都有历史的遗迹、考古的矿藏、科学的发现、人生的价值，更有难以言说的美。那是他的画，更是他的“论文”，是他对美极具现代和个性的表达，是艺术家发掘的宝藏和初心。

　　曹俊在自己的作品前，不是居高临下地讲解，更像个孩子在展示自己的涂鸦。他的眼中不仅是激情，更是艺术家的赤子之心！节目将分为上下两集，分别于2023年1月29日、30日22:35在CCTV-1播出，敬请关注。

　　撰稿/马宁  图片摄影/史浩均